当今，一个广为人们熟悉的书画家名字享誉大江南北。他洒脱精干，温文尔雅，既有南方人的儒雅，又有北方人的豪放，给每一个相识的人都留下深刻而难忘的印象。他的作品秀美中透着大气，柔和中显出坚韧，大气磅礴的壮丽山河让人耳目一新，秀丽婉约的青山绿水让人过目不忘而感动。他就是新派全景山水画代表人物、著名画家张仕森。
巴山烟霞
张仕森，农工党员、军转定居北京，中国美术家协会全国美展评委库评委、中国林业文联美术家协会副主席、中国美术家协会会员、中共中央对外联络部国礼画家、中央文史馆书画院研究员、文旅部美术书法高级人才考评委副主任、原文化部艺术人才库评审专家、中国长城书画院常务理事、中央国家机关美术家协会常务理事、浙江省传统文化促进会黄宾虹画院高级顾问、中国书法家协会注册高级教师、北京林业大学MBA研究生导师、中国社会福利基金会艺术教育基金副主任、泰国东方科技管理大学博士生导师、人民画院院长、百度百科艺术顾问等。
淡烟流水花轻似梦
大山里的聪慧少年
张仕森出生在陕西省南郑县碑坝镇前进村，这里地处巴山脚下、碑坝河畔。孩提时代，张仕森就对绘画产生浓厚的兴趣，并有极高的天赋。从小浸润在秀美山水的怀抱中，大自然教会了他自幼涂鸦。那时家里条件不好，他就找来小木棍当画笔，没有纸张，就干脆在地上涂画。于是，人们经常能看到一个小身影出没于山脚下、小河边。有时画得入神，他竟忘记回家吃饭。初中时，他幸遇教授语文兼美术课的贾老师，美术成为他每周最盼望的课，课上他听得也最认真。而他的绘画天赋和对绘画的喜爱也引起了贾老师的注意，除正常学习外，业余时间贾老师经常为他“开小灶”，给他讲绘画理论，并从素描、人物造型、透视到写生、速写，都一一教授。他认真聆听老师的教诲，反复研习，这为他进入美术殿堂打下了扎实的基础。
秀山舞祥云，紫烟映故乡
家乡的每一湾溪水、每一条小径、每一方土地、每一片树林，都是他儿时最快乐时光的深刻记忆。童年时期的张仕森，也常好奇地想，山外面是什么景象，平原又是什么样子呢？张仕森选择了参军服役来实现自己走出大山的梦想。
军营中的上进小鬼
1982年12月，张仕森参军来到北京。从大山里走出来当兵，这无疑是人生的重大转折。在绿色军营，他的业余时间大部分耗在了画画上。他时常来到地铁站，看着来往的人写生。他画了无数人物速写，临摹许多世界名画，还临摹了十几本连环画，而他的绘画技艺也有了突飞猛进的提高。一次，司令部叫他出一期橱窗板报，他的绘画技艺派上了用场。从色彩、表现内容到版面设计，他都认真琢磨，精心布局，这一期的板报博得干部战士一致认可。他的绘画才华也被政治部看中，调他到政治美术创作组工作，就这样他成为当时全军有名的铁道兵美术创作队伍中的一员。在美术创作组，张仕森珍惜这一机遇，始终不骄不躁，勤奋好学。1983年他创作的作品《中秋》、《蛟龙》入选由铁道兵政治部文化部与中国美术家协会在中国美术馆举办的《大路画展》。画展开幕那天，时任美术家协会副主席与版画家协会主席的李桦在《中秋》前停留许久，连连点头赞许。正是凭着这幅画，张仕森进入中国美术家协会版画艺委会，即今天的中国版画家协会，当时报纸称之为“中国最年轻的版画家”。
春风人生长如意
对于一个18岁的青年来说，成为中国版画家协会会员，这无疑是一个很大的鼓励。此后，才华初绽的张仕森刻苦学习、创作，并先后拜李桦、彦函、黄永玉、王琦、李可染、启功等名家为师，汲取艺术的精华，为日后其绘画艺术日臻完美、跃上更高层次奠定了坚实基础。
江流天地外，山色有无中
1984年，19岁的张仕森转业后成为一名美术老师，而机遇再次向他敞开大门，他以优异成绩考上北京师范大学艺术系。系统的学习与实践，让他受益匪浅。在他23岁时，华艺出版社出版了他的第一部画集，收入作品500余幅。此时，爱思考不满足的张仕森又专攻起了山水画，并力图把中国传统笔墨和严谨的西画特点结合起来，以描绘自己的山水心像和山水之梦。
万山红遍
画坛上的真情画家
在四十年的艺术生涯中，张仕森锲而不舍，求艺不止。他在师造化、识传统、重修养的基础上，作品缘情悟道，融雄浑博大与清秀典雅为一体，气韵生动，韵味纯正，风格独立。
秦岭春风之汉江源 张仕森作
走进张仕森的山水画艺术世界，我们仿佛自身就游走在陕南的优美风情中。“我推崇艺术表达的真实，我的绘画灵感就是源于故乡的山水，大美为真。画自己生长的地方，因为那里有我最熟悉、最热爱的东西，我用画笔去描绘、去表现，乐此不疲，家乡人看到倍感亲切，而读者看到也觉得非常真实。”张仕森动情地说。是的，张仕森的很多作品，都缘于巴山秀水的怡情景物和纯朴民风。作为从秦岭走出来的著名书画家，他对家乡的山水有着浓厚的感情。在他眼中，家乡的山水不仅养育了他，更给他带来了源源不断的创作灵感。他把自己对故乡的浓厚感情深深地融入作品中。
云浮高山闻泉音
品读张仕森的书画集，作品《归来》、《碑坝人家》、《巴山人家》、《热恋之故乡》、《家乡的小路》等都充满浓郁的陕南风情，生动传神地再现了陕南一山一水的美好景象。作品中既有表现参军归来的赤子之情，也有秦岭独特建筑风格的山村风貌；既有气势磅礴的飞瀑雄鹰，也有雾气氤氲的平和与宁静。例如作品《天高水长》，山川挺拔、层林尽染，水流湍急、云蒸霞蔚，灵动的线条在勾勒出山石林木变幻的同时，刻意表达出其对生活及对大自然的深层解读。画面中两个村民背着竹篓向山的高处行走去劳作的场景，生动传神，令人过目难忘、回味悠长，生活之美跃然纸上，体现了画家热爱生活、深入生活、表现生活的扎实功底，让人越发向往巴山的风韵神采。
水墨托云山间静，春和日丽心自闲
张仕森作品的一个鲜明特点是中西融合。他吸取西方绘画的一些技巧，将版画元素、油画色彩严谨的绘画透视与中国画用笔、用墨有机结合起来，加上自己对生活的理解、艺术的提炼，用绘画的语言将它表现出来。他有创新意识，有把握全局的才智，有驾驭巨制的能力，这是修养、功力、技法、认识与生活融合的结晶。他以率真的情营造天趣的景，观其作品，一股强烈的时代气息扑面而来，让人神清气爽，心旷神怡！
张仕森，正以其心灵的感悟，以一颗赤子之心，对家乡无限的情怀，执着不懈地苦苦追索，为观者营造出一个个撼人心魄的山水世界及静谧祥和的精神家园。祝愿张仕森一路高歌，向着艺术殿堂炉火纯青的意境迈进！